
2018
KONTENPORANEA #3
Construcción
La tercera edición de Kontenporanea se articula en torno a la construcción, entendiendo este concepto en sentido amplio, para configurar una programación sólida y sostenible, la cual se despliega en cuatro direcciones: construcción de ideas, espacio, sociedad y medio ambiente. KEOA 2019 ocupa el espacio exterior con el objetivo de dar una mayor visibilidad a los proyectos artísticos en nuestro territorio y propiciar nuevas relaciones con la ciudadanía.
En esta ocasión, el comité organizador ha estado formado por Andrea Villamor Sanchez y Patricia Taberna Solbes (Irun), Ane Lekuona Mariskal (Hondarribia) y Viveca Tallgren (finlandesa afincada en Hendaia), con experiencia en los ámbitos de Historia del Arte, Gestión Cultural y Diseño Gráfico. El carácter multidisciplinar del equipo de trabajo ha enriquecido el proceso, facilitado y acompañado por Bitamine Faktoria.
Kontenporanea se celebró en el entorno de la Plaza San Juan de Irun durante el fin de semana del 18 al 20 de mayo de 2018.
ARTISTAS INVITADAS
AINARA LEGARDON / ANDREA ESCARGOT / ALLAN DAASTRUP / AUTOBIOGRAPHIKAL / DAUDANE / HELENA GOLAB / IGOR REZOLA / OLALLA GÓMEZ / SOLAR SOUND SYSTEM / TODO POR LA PRAXIS (TXP)
EXPOSICIÓN
AKSEL HAAGENSEN / CAMILLE PERROTTET / DAVID SALCEDO / FERNANDO ANTONIO VELÁZQUEZ / MAX PROVENZANO / NAUSHIN AHMED / RAFAEL TRIANA / ROJO SACHE / SEAN CHAM
MERCADO DE ARTE ASEQUIBLE
APOTHEKE STUDIO, ARRAMAZKA, BASQUE CERAMIC DESIGN, CAMILLE PERROTTET, GAROA ILUSTRAZIOAK, IMANOL RIBERA, JONE TABERNA, JULIA LASA, LEIRE LLANO, MIRIAM LOIDI, MR. WOODMAN, OUCHINI, ZOCCO HANDMADE, + LO VI (muffins & cookies faites maison)
AGRADECIMIENTOS
GORKA LOMEÑA SLU
A la empresa de construcción Gorka Lomeña y su equipo por la ayuda en la coordinación y montaje de la estructura que sirvió de espacio para acoger todas las actividades.
Galería
PARTICIPANTES DE LA COMUNIDAD

MÁS PROYECTOS
INVESTIGACIÓN
Residencias artísticas // Nuevos enfoques
La iniciativa de hacer una revisión de los programas de ayudas a la creación convocados por Bitamine Faktoria a lo largo de los últimos 10 años, surge poco después del período de pandemia, confinamientos y limitaciones de muchas de las libertades de las que gozábamos hasta entonces.
Es cierto que el nuevo presente había cambiado como consecuencia de los acontecimientos. La economía se había visto afectada, muchas familias habían perdido seres queridos, la rutina y las restricciones cambiantes a las que nos enfretábamos a diario nos hacían sentir perdidas y desesperanzas. Pero además, las personas habíamos cambiado. Muchas hemos aprovechado este paréntesis para frenar, reflexionar, analizar, culparnos, asumir que a veces se pierde e incluso quitarnos deberes cargantes de encima. Cuestionarnos nuestros objetivos y buscar respuestas.
Continuar con el modelo que habíamos propuesto hasta entonces en nuestra estructura era irresponsable. Y las respuestas no aparecerían solas, había que buscarlas.
En este marco, se proyectaba una tarea larga, de fases concretas, articuladas entre sí y consecutivas en el tiempo.
Se puso en marcha en noviembre de 2021 un trabajo de investigación para conocer el estado del sector artístico y cultural de Euskal Herria y se desarrolló a lo largo de todo el 2022.
Muchas personas se han implicado en el proceso de trabajo, lo que ha supuesto una invalorable fuente de conocimiento, y es gracias a todas que hoy podemos compartir estos resultados, que deseo de todo corazón puedan ser útiles y fructíferos para el sector.
Es posible descargar el informe completo con los resultados de la investigación en www.bitamine.net, sección Proyectos.
ATLAS EMOCIONAL DEL BIDASOA
Atlas: Colección de mapas, principalmente geográficos, que se presentan en forma de libro o de cuaderno.
Este proyecto surge como continuidad a la investigación realizada gracias a la Beca Ribera 2019 concedida por el Ayuntamiento de Irun, que llevó por título “Cartografía emocional del Bidasoa”.
La idea principal gira en torno a la decisión de hacer un ejercicio práctico de mediación sobre los contenidos investigados. No sólo poner en valor diferentes personajes, sucesos, aficiones, etc., sino también trabajarlo de forma transversal con diferentes disciplinas artísticas.
Estamos seguras de que una investigación de estas características que aborda la interculturalidad, en un contexto de frontera en el momento que estamos viviendo, aporta unos resultados más plurales en la revisión de muchos aspectos de la memoria histórica de este territorio. "En un tiempo de globalización, el objeto de estudio más revelador, más cuestionador de las pseudo-certezas etnocéntricas o disciplinares es la interculturalidad" (Canclini, 2006: 101). La interculturalidad es la herramienta con la que tenemos que trabajar para la integración. El diálogo, para comprendernos y aceptar nuestra diversidad como riqueza cultural y patrimonio intangible mundial, es la base de nuestra convivencia.
Lo hemos denominado atlas, porque presenta como resultado una serie de fascículos didácticos combinados con la obra de la ilustradora Elena Odriozola, destacando aspectos sociales de relevancia. Diez pequeños cuadernos que cuentan historias de un espacio geográfico redactadas de una manera elegante por María José Noain Maura y con un lenguaje que se acerca a todo tipo de públicos.
Textos: María José Noain Maura
Coordinación y Maquetación: Helga Massetani Piemonte
Ilustraciones: Elena Odriozola
Traducción: Joxan Elosegi
LG D 00104-2022
2022
Bibliografa
RIBERA #6
LA MEMORIA DEL BIDASOA A TRAVÉS DEL ARTE
Este programa tiene por objetivo cruzar propuestas de arte contemporáneo con memoria histórica, así como en torno a la cultura del agua y su influencia en las relaciones sociales de la ciudad. Se basa en procesos artísticos de múltiples disciplinas en una apuesta por la cocreación, la participación, la investigación y la experimentación. La sexta edición se celebra el sábado 18 de septiembre de 2021 en la ribera del Bidasoa. Posteriormente en octubre se celebra una jornada de presentación de resultados en el CBA.
CHECKPOINT
Punto de información
PAREDES DE LA MEMORIA
Intervención mural
MAIALEN AROCENA
JABIER RODRIGUEZ
BECAS RIBERA
Esta convocatoria tiene como objetivo la activación de un marco permanente de proyectos de investigación-acción en el ámbito de las ciencias humanas y el arte. Los tándem artista + antropólogo trabajan en el ámbito fronterizo y especialmente en el río Bidasoa y su entorno.
Significados culturales transfronterizos
Amaia Molinet y Olesya Dronyak
Instalación, fotografía y vídeo (dimensiones generales variables)
Intervención artística a partir de la investigación llevada a cabo en el proyecto homónimo desarrollado con una de las becas Ribera.
Larreaundi, documental de un barrio obrero
Tamara Cuéllar y Félix Martín Cámara
Instalación (fotografías)
Memoria visual de un joven barrio obrero. Documental basado en testimonios y recuerdos de los vecinos del barrio Larreaundi.
10:00h
ABERE BA
BIGARA
Palíndromo Taller / Materiales incluidos
Realizaremos un acercamiento al palíndromo jugando con los nombres de los animales: palabra, imagen y voz.
Duración: 1 hora
11:00h
“ORILLAS”
INKO MARTIN
Radioperformance
“Orillas” es una obra de ficción sonora en la que por medio de la voz, efectos sonoros creados en directo y fondos sonoros propone un viaje sonoro al público. Para ello el hilo conductor será la experiencia de una antropóloga en el amazonas peruano, una experiencia de conexión, exploración y redescubrimiento con lo que somos y lo que nos rodea.
Guión y montaje: Inko Martín. Actriz: Saioa Royo. Técnicos de sonido: Mikel Cerezo y Eneko Yaben.
Duración: 40 minutos
12:00
LA NATURALEZA Y SU TEMBLOR
IDOIA ZABALETA, SOFÍA ASENCIO, CHUS DOMINGUEZ Y TOMÁS ARAGAY
Paseo-guiado
"La naturaleza y su temblor" propone un paseo pausado a lo largo de la ribera del río Bidasoa en su camino hacia el mar, invitando a caminantes a mirar y escuchar esas corrientes a través de diferentes voces y puntos de vista.”
Duración: 1 hora
Recomendado para personas mayores de 7 años
Punto de partida: Checkpoint, se requiere estar 10min antes para el control de aforo.
13:00
BELARRIZ SU(S)MATU
MAITE ARROITAJAUREGI (MURSEGO)
Taller
El paisaje sonoro es una pieza musical en constante expansión a nuestro alrededor y nosotros somos a la vez oyentes, músicos y compositores de la misma.
Duración: 1 hora y media.
Recomendado para personas mayores de 10 años












